出生於1919年平安夜的法國抽象派靈魂人物Pierre Soulages，有「人間國寶」、重要無形文化財保持者美譽。在全球九十間博物館皆有作品展出，從事創作超過八十載的藝術巨擘未言休。2019年百歲高齡，獲邀在華麗典雅的羅浮宮舉辦慶生個人回顧展「Soulages au Louvre」，展出了三幅2019年創作的全新大型畫作。他是繼畢加索和Marc Chagall分別在1971年和1977年舉辦的誕辰90周年展覽後，相隔43年第三位享有此禮遇的當代藝術家。
羅浮宮的展覽去年3月初已完結，向隅者眾，包括2月中才回到巴黎的我。7月前往法國中南部放暑假時，座落Aubrac地區主要城市Rodez的Musée Soulages，成了此行的重點旅遊景點。這座2014年5月才開業，矗立市中心聖母院（Cathédrale Notre-Dame de Rodez）旁，以鋼鐵和玻璃鑄成的大型美術館，由2017年普立茲克建築獎得主RCR Arquitectes負責設計。一系列高矮長闊不一、劃時代的長形立方體建築群上，佈滿鮮橘色鐵鏽的金屬外牆（The Corten steel），不單止與四周茵翠成群的綠化花園互相呼應，透過多處玻璃建築展現的空間感與通透感，更完美而和諧地把充滿歷史印記的都市面貌、遠處雪山的優美景觀融入其中。讓佔地超過6,600平方米的鐵橘紅色龐然巨物，不知不覺間成了Rodez最具代表性的建築物。
一向只以黑色服飾示人的Pierre Soulages，自小就對黑色情有獨鍾。2009年於巴黎The Centre Pompidou舉行的90周年回顧展上，他與法國傳媒分享過：「五歲時我把黑色墨水蘸在畫紙上，畫上一條條粗闊的黑色線……然後告訴別人我正在畫雪。」在他的作品中，黑色不再單純是一種顏色，而是展現光暗的原材料。「有次我創作得不順心，臨睡前倒了一大片黑色的油彩在已經使用過的帆布上。翌日醒來去看畫布時，發現賦予它生命的，不再是那片黑色，而是表面上光的反射。在斑紋、有深淺質感的地方，可以感受到光線的震動；而在平坦的區域，則一切變得非常平靜。」這個嶄新的領會，為Soulages開闢了全新的創作空間與思維。之後他開始使用不同的工具，包括不少自創的獨特形狀器材，為黑色塗料加工改造，形成浮雕，通過發揮這種顏色的物質性和反射性，令其發亮或變得暗啞的創作變化，使他超越了畫布的平坦度，發明了只此一家的黑色美學。也是他自1979年起創作至今，聞名國際的《Outrenoir: Ultra-Black》系列背後的故事。
對出生地感情濃厚 捐五百作品
Pierre Soulages大半生均與妻子Colette住在巴黎近郊的Courbevoie，然而對出生地Rodez仍然有着濃厚感情。據美術館主理人Benoit Decron表示：「從2005年起，Soulages夫婦大手筆捐贈了接近五百幅作品。它們包括早期二戰後的抽象油畫，蝕刻、板畫、絲網印刷與雕刻的創作，年青時代以Brou de noix（草青色合桃果皮製成的啡褐色染料）創作的紙上畫作，為L’Abbatiale Saint-Foy de Conques大教堂設計的104幅花窗草圖，工作室的紀錄片段，珍貴的照片回憶，珍藏書籍以及成就非凡的Outrenoir系列等等。」Pierre Soulages的作品只會以尺寸和創作年份作為標題，不加任何注解闡釋。寬敞明亮的展覽場地，可以讓藝術愛好者和當代藝術迷，更完整而深入地認識一代偉人超過80年的創作歷史，沉醉在他的藝術空間裏。一系列懾人心魄的Outrenoir創作外，亦可見多幅靛藍、芥末黃、橘紅等色彩鮮艷的作品。更有碩果僅存、Soulages千禧年受時任法國總統Jacques Chirac委託而創作的陶瓷花瓶。這個外層是黑色和灰色漸變條紋、頂部有象徵太陽輻射的24K純金獨一無二藝術品，由著名陶藝生產商Sèvres負責製造，其後更成了日本相撲比賽的獎座，深受日本國民愛戴。他在東洋藝術圈也獲獎無數，有着舉足輕重的地位。
Musée Soulages距離中南部的三大主要城市Toulouse、Montpellier與Clermont-Ferrand，只有不足兩小時的車程，交通便利。能夠巨細無遺地近距離觀賞Soulages的偉大創作外，另一大亮點，是美術館內更設有由Michel Bras主理的Café Bras。（待續）
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